ЗАЛ 1
OCEANISTA – МОДА И МОРЕ

Полоски, морская форма и широкие воротнички. Корабли и соленые брызги. Шерстяные свитера, морские змеи и сексуальные моряки. Во все времена море и мореплавание служили важнейшим источником вдохновения для моды.

Выставка OCEANISTA рассказывает о том, как морская тематика находит отражение в нашей повседневной одежде и даже проникла на международные подиумы. На выставке представлены как новые таланты, так и самые известные в мире модельеры.

Как и море, мода вечна, но находится в постоянном движении. Бывает одежда для торжественных случаев и для повседневного использования. Волна разбивается в одно мгновение, но след от нее продолжает движение, достигая края Земли.

Nikoline Liv Andersen, Only Angels Have Wings [«Только у ангелов бывают крылья»], 2013 г. (Дания)

Эти фигуры – часть обширного произведения Only Angels Have Wings [«Только у ангелов есть крылья»]. В качестве материала использованы раскрашенные куклы и свистульки.

Идалийна Фриман, 2021 г. (Финляндия)

Идалийна Фриман в 2021 году получила премию «Молодой дизайнер года». На создание этой коллекции дизайнера вдохновило Балтийское море и традиционная морская одежда. Использованные материалы максимально экологичны, это пряжа из морских водорослей и отходы шерсти.

Ибен Хой, Dressed in Fishnet [«Облаченная в рыболовную сеть], 2009 г. (Дания)

Это платье – часть коллекции Ибен Хой, созданной по мотивам истории персонажа Кракена из древней норвежской мифологии. По преданию Кракен облачился в рыболовную сеть, пытаясь встретиться с легендарным воином Рагнаром Лодброком. Таким образом, он был «одет, но наг».

Moncler X Craig Green, Fear of the Sea [«Страх перед морем»], 2019 (Франция / Великобритания)

Крейг Грин изображает свой страх перед морем как страх перед неизвестностью. Утрированный пуховой комбинезон напоминает спасательный плот, на котором можно плыть в бурном море.

КАНАТ, УЗЛЫ И ЗАВЯЗКИ

Морские канаты и узлы всегда вдохновляли модельеров.

Узлы практичны, долговечны и обладают скульптурной фактурой. Узел также является одним из ключевых символов мореплавания. Многие из них кажутся простыми, и моряк завяжет их с закрытыми глазами, но для людей, не связанных с морем, эта задача может оказаться непосильной.

Правильный узел, завязанный в нужном месте, говорит о том, что моряк знает, что делает. Узлы играли важную роль особенно в эпоху парусников. Были «мертвые узлы» и скользящие. Они предназначались для затягивания или крепления такелажа. Узел мог стать вопросом жизни и смерти.

Eilish Macintosh, Body Positive [«Боди-позитив»], 2013 г. (Шотландия)

На создание этой коллекции Эйлиш Макинтош вдохновила японская техника ограничения подвижности тела человека (бондажа) при помощи веревок – кинбаку. Дизайнер говорит, что коллекция призвана способствовать позитивному отношению к телу: «Веревки подходят для любого тела, независимо от его размера и формы, потому что они облегают талию и бедра и фиксируются на месте».

Jeppe Juel, Shipwrecked Sailor [Моряк, потерпевший кораблекрушение], 2020 г. (Дания)

Йеппе Джул посредством веревок и узлов рассказывает историю потерпевшего кораблекрушение моряка.

Не вернувшийся из плавания моряк оказывается на дне морском и становится единым целым с оснасткой корабля и грузом, которое перевозило судно. Глянцевый латекс, покрывающий веревки и узлы в верхней части, кажется состоящим из морской воды, смолы и масла.

Источниками вдохновения служат, в частности, скользящий узел, фламандский узел-восьмерка и вантовый узел. Брюки напоминают паруса, которые облегают ноги моряка под водой.

Ines Kalliala, 2019 г. (Финляндия)

Коллекция мужской одежды от Инес Каллиала повествует о детстве, проведенном на море. Эта история пронизана смолистым запахом рыболовной сети, пропитанной ржавчиной ткани, успокаивающими воспоминаниями о дождливом дне на пустынном берегу, проведенном за сбором ракушек.

ТАТУИРОВКИ И СИМВОЛИКА У МОРЯКОВ

Татуировка для моряка была признаком того, что он стал настоящим моряком. Татуировки часто делали по пьянке уже в первом плавании.

Традиционно татуировку в виде ласточки наносили после прохождения 5 000 морских миль, а в виде якоря – в честь пересечения Атлантики. На татуировку трехмачтового судна под всеми парусами имели право те, кто обошел мыс Горн.

Однако татуировка не всегда несла в себе глубокий смысл. Иногда набивали такую же татуировку, как у товарищей, или просто ту, на которую хватало денег.

До сих пор считается, что татуировки несут в себе некоторый бунтарский дух, но в то же время они довольно широко распространились. Татуировка говорит что-то о личности ее хозяина.

Vêtements, Колготки, 2019 г. (Грузия / Франция)

Бренд Vêtements грузинского дизайнера Демны Гвасалии завоевал мир моды в 2014 году. Колготки с тату от Vêtements, в которых утонченная женственность сочетается с брутальностью моряка – пример того, как бренд декларирует уход от условностей и попирает ограничения. Он не делает различий между изысканным и обыденным, красивым и уродливым, оригиналом и копией.

Maison Margiela, Платье, 2014 г. (Бельгия)

Платье с тату от бренда Margiela играет с ускользающим от глаза отличием одежды от кожи. Продукция этого бренда сочетает в себе авангард и ручную работу. Она славится своим деконструктивным стилем, в котором раскрывается структура одежды.

Основатель модного дома Мартин Марджела держится в стороне от всеобщего внимания, потому что хочет отойти от культа личности и коммерциализации при разработке моделей, считая одежду объектом мастерства и художественного самовыражения.

Марджела – первопроходец тренда экологической моды. Он начал использовать в своих коллекциях переработанные материалы еще в 1980-х годах. Материалами для этого платья послужили шелк, стеклянные бусины и трубочки, кристаллы, хлопок, металлизированная нить и полиэстер.

Jessica Harrison, Painted Lady 17 и Painted Lady 29 [«Расписная леди 17» и «Расписная леди 29»], 2015 г. (Шотландия)

Контраст между хрупкими фарфоровыми статуэтками Doulton и татуировками – это взгляд Джессики Харрисон на идеалы женской красоты.

Татуировка моряка, примерно 1900–1910-е гг. (Дания)

Татуировки существуют уже тысячи лет, но получили распространение в странах Запада лишь в XX веке. Моряки встречали их во время плаваний и привозили домой на своих телах.

Татуировки обычно считались признаком маргинального и даже криминального статуса. Врачи и представители власти срезали с мертвых преступников кожу с татуировками и использовали эти образцы для изучения психики преступников.

ФОРМЕННАЯ ОДЕЖДА И ГЕНДЕРНАЯ ПРИНАДЛЕЖНОСТЬ

«Джинсы и футболка стали повседневной одеждой для всех. Люди не уделяют внимания одежде. Простое ношение пиджака уже бросает вызов обществу. Мне кажется, в униформе есть что-то очень сильное и уникальное, что на самом деле подчеркивает индивидуальность каждого человека».

Том Браун

Стиль Тома Брауна отражает время, когда гендерная принадлежность уже не просто биологическая данность, а в значительной степени продукт наших действий и самовыражения. Поскольку одежда плотно прилегает к коже, она является наиболее очевидным инструментом для оспаривания гендерных ролей.

Том Браун, «Униформа», 2014 г. (США)

Элементом этого пиджака является новая трактовка традиционного гульфика. Средневековый модный гульфик представлял собой отдельный предмет одежды в брюках, похожий на мешочек, прикрывавший промежность с целью скрыть мужские гениталии. Это напыщенный фаллический символ. Также считается, что страдающие сифилисом могли использовать гульфик, чтобы скрывать перевязочные материалы. Мода на гульфики развивалась до конца XVII века.

Том Браун, «Униформа», 2014 г. (США)

Униформа дает дух единства и равенства. В равной степени она может нарушать нормы и превращать общепринятое в авангардное.

Том Браун, «Униформа», 2014 г. (США)

Нижняя часть представляет собой нечто среднее между брюками и юбкой, что бросает вызов моде, поддерживающей четкую классификацию в общепринятых гендерных нормах.

ДЖАННИ ВЕРСАЧЕ И МАЙАМИ-БИЧ

«Время долгое и бесконечное, как морская линия горизонта. Здесь черный и белый – лишь два цвета, равные всем остальным, каковых более сотни: от красных до розовых, желтых, бирюзовых и двенадцати известных мне голубых. Здесь целая вселенная цвета» (Джанни Версаче, «South Beach Stories» [«Истории Саут-Бич»], 1993).

Книга «South Beach Stories» была опубликована до того, как Джанни Версаче переехал в свою виллу «Casa Casuarina» на Оушен-драйв в Майами-Бич. Цвета в «Хвосте феи», о которых говорится в книге, относятся как к цветам моря и неба над головой, которые вы можете увидеть в одежде, вдохновленной ими, так и к людям всех оттенков, которых дизайнер встречал на Саут-Бич.

Наряды, представленные на выставке, вдохновлены Майами-Бич. Майами-Бич стало местом свободы для Джанни Версаче, который вырос в Реджо-ди-Калабрии в Италии на берегу Средиземного моря.

Джанни Версаче, Seaflags [«Сигнальные флаги»], 1993 г. (Италия)

На создание туники, украшенной сигнальными флажками, автора вдохновили пляжи Майами-Бич в штате Флорида.

Джанни Версаче, Trésor de la Mer [«Морские сокровища»], 1992 г. (Италия)

Версаче привнес в детали комбинезона красоту подводного мира.

Джанни Версаче, Trésor de la Mer [«Морские сокровища»], 1992 г. (Италия)

В декоре шелкового платья тон задают ракушки и морские звезды.

РАДОСТЬ ОТ МОРЯ

Кораллы, жемчуг, русалки, морские чудовища. И рыбы всех цветов радуги.

Под поверхностью скрывается потаенный мир, который будоражит воображение. Существа с огромными глазами, прозрачной кожей и гигантскими ртами, живущие в вечной темноте под невероятным давлением воды. Они подобны инопланетянам, оказавшимся на Земле.

В других слоях моря мы можем увидеть элегантность и интересные детали, среди которых можно плавать и заряжаться вдохновением.

Magnhild Kennedy, Маска Totsee , 2020 г. (Норвегия)

Магнильд Кеннеди, известная как Damselfrau, создает маски, напоминающие миниатюрные вселенные. Она делала маски, в частности, для Бейонсе.

Sumiko Iwakiri, Сумочка Kingyo/Goldfish [«Золотая рыбка»], 2020 (Япония)

По японским преданиям, золотые рыбки приносят удачу, мудрость и силу. Каждая чешуйка сумки в форме рыбки от японского дизайнера Сумико Ивакира сшита вручную. На изготовление сумки ушло 35 дней.

1. Kobi Levi, Туфли Orca, Ocean Series [«Косатка», из серии «Океан»], 2012 (Израиль)

Туфли на каблуках «Косатка» от Коби Леви – это дань уважения киту-убийце.

2. Coddies, Сандалии-шлепанцы Fish Flops [«Рыбы»], 2020 г.

3. Nadin Ram, Туфля Barococo, 2016 г. (Израиль)

Абстрактные туфли Barococo из полиуретана и стекловолокна от Nadin Ram бросают вызов архимедовой силе и уводят зрителя на дно моря, к ракушкам и кораллам.

4. Simone Rocha, Empowering Pearl [«Вдохновляющая жемчужина»], 2019 г. (Ирландия)

Симону Роша прозвали «королевой новых странностей» («Queen of the New Weird»). Эта вместительная сумка из акрила и кожи, расшитая бисером, – пример использования женских символов. Роша надеется, что женщины будут подходить к женственности по-современному, что придаст им сил.

Каюта второго класса на судне s/s Ariadne в начале 1920-1930 ГОДОВ

Пассажирский пароход s/s Ariadne, прозванный жемчужиной Балтийского моря, – одно из самых известных судов Финской пароходной компании [Finska Ångfartygs Aktiebolaget]. Судно было спущено на воду в 1914 году и эксплуатировалось до 1968 года. Пароход курсировал из Хельсинки по нескольким маршрутам в Эстонию, Германию, Швецию, Данию и Англию.

1. Женский матросский костюм, 1940–1950-е гг., Финляндия.

2. Платье, 1935 г., Финляндия.

3. Летние кожаные туфли производства обувной фабрики Elite. 1930-е гг., Финляндия.

4. Женская шляпа с полями бренда La Femme Chic 1930-е гг., Финляндия.

5. Женские кожаные перчатки, 1930-е гг.

6. Женская сумка, кожа, 1930-е гг.

7. Коричневый фибровый чемодан.

ИСКУССТВО, СОЗДАННОЕ МОРЕМ

Индустрия моды и текстильная промышленность – крупнейшие загрязнители окружающей среды. Слом этого вектора требует смелости и инноваций.

Дизайнеры представленных здесь аксессуаров предприняли попытку приблизиться к достижению 14-й цели устойчивого развития, сформулированной ООН. Это сохранение и рациональное использование океанов, морей и морских ресурсов в интересах устойчивого развития.

Среди красивых материалов, которые добываются из моря – жемчуг и янтарь. Новые материалы люди учатся изготавливать из водорослей, медуз и рыбьей кожи.

1. Mette Saabye, Drops of Dew [«Капли росы»], 1996 г. (Дания)

Материалы, из которых изготовлен браслет, – золото, сталь и перламутр, найденный на внутренней поверхности раковины.

2. Lovia, Сумка из рыбьей кожи, 2024 г. (Финляндия)

В сумках Kaiho от Lovia используются отходы рыбьей кожи – побочный продукт рыболовства.

3. Шарлотта ван Алем, Jellyfish Shoe [«Туфля медуза»], 2016 (Нидерланды)

Эта обувь изготовлена из ткани медузы, шелкового волокна, рыбьего коллагена и льна.

4. Туфли из рыбьей кожи, 1940-е гг. (Финляндия)

В Финляндии навыки работы с рыбьей кожей передавались из поколения в поколение, пока в конце концов не были утрачены. В военные годы XX века нехватка кожи заставила вернуться к старым традициям. Рыбья кожа стала заменителем дефицитного материала. Эти туфли изготовлены из кожи трески, окрашенной в синий цвет.

5. Анне-Мари Пахкала, Вечерний наряд из отходов пластика, 2016 г. (Финляндия)

Вечернее платье сшито из итальянского полиэстера, изготовленного из отходов пластика. Согласно прогнозу Всемирного экономического форума, опубликованному в 2016 году, к 2050 году масса пластика в Мировом океане может превысить массу рыбы. Своими дизайнерскими разработками Анне-Мари Пахкала хочет привлечь внимание людей к проблеме пластика в морях.

Калейдоскопический принт, источником вдохновения для которого послужили северная зима и замерзшее море, был разработан итало-финской художницей Катериной Монтаньи. Этот наряд можно было увидеть на депутате парламента Эмме Кари на торжественном приеме в Президентском дворце в 2016 году.

6. Шарлотта Маккарди, Дождевик After Ancient Sunlight [«За счет древнего солнечного света»], 2018 г. (США)

Плащ-дождевик от Шарлотты Маккарди изготовлен из пластика на основе водорослей. Подобно деревьям и другим зеленым растениям, плащ с использованием водорослей связывает атмосферный углерод, что делает этот дождевик «углерод-отрицательным».

Названием «За счет древнего солнечного света» художница обращает внимание на то, что солнечный свет, поглощенный растениями 400 миллионов лет назад, преобразуется в связанный углерод и нефть. По словам Маккарди, «молодой солнечный свет» можно использовать для поиска замены невозобновляемым природным ресурсам.

7. Elisa Palomino, Сумка из кожи лосося Wisteria, 2019 г. (Италия / Исландия)

Разработанная Элизой Паломино сумка из кожи лосося, окрашенная растительным красителем, сочетает в себе традиционные методы дубления и современные технологии цифровой печати. Сумка изготовлена в сотрудничестве с компанией Atlantic Leather в рамках проекта Worth, поддержанного Европейской комиссией.

8. Monies, Gold Of The Ocean [«Золото океана»], 2015 г. (Дания)

Этот браслет сделан из цельного куска янтаря, образовавшегося из сосновой смолы, возраст которой насчитывает 40 миллионов лет. По народным поверьям янтарь обладает целебными и успокаивающими свойствами.

ИРИС ВАН ХЕРПЕН И МОРСКАЯ ЭЛЕГАНТНОСТЬ

«Я выросла у воды, и вода была частью моей жизни. Я чувствую связь воды с движением и танцем. Движение воды указывает на то, что природа – самый изобретательный художник; смена форм окружающей природы открывает мне глаза на новые формы красоты и соблазнения и вдохновляет на создание новой женственной формы».

Iris van Herpen

Ирис ван Херпен черпает вдохновение в науках о природе и славится своим стилем, сочетающим традиционное мастерство с новыми технологиями, такими как 3D-печать. Среди ее поклонников Бьорк, Кэти Перри, Леди Гага, Соланж Ноулз, Майли Сайрус и Граймс.

Ирис ван Херпен, Aeriform Look 17 [«Призрачный наряд 17»], 2017 г. (Нидерланды)

В коллекции Aeriform Ирис ван Херпен исследует природу и анатомию воздуха, а также идею парящей и легкой материальности. Чередованием света и тени она создает одновременно пространство и пустоту.

Ирис ван Херпен, Hybrid Holism 3 [«Гибридная целостность 3»], 2012 г. (Нидерланды)

Коллекция Hybrid Holism – это взгляд Ирис ван Херпен на моду будущего, которая приобретает невообразимые, порой живые формы. Источником вдохновения при создании коллекции, соединяющей мастерство и высокие технологии, стала идея о том, что весь окружающий